Les bons photographes sont capables de créer des images qui attirent naturellement votre regard le long de lignes subtiles et organiques vers un point focal spécifique. Afin d’obtenir cet effet, de nombreux photographes qualifiés utilisent un outil de composition connu sous le nom de lignes directrices. Les lignes directrices sont efficaces pour diriger l’attention, et apprendre à les utiliser améliorera considérablement la composition de vos photographies.
Que sont les lignes directrices en photo ?
Les lignes directrices sont des lignes qui apparaissent sur une photographie et qui ont été cadrées et positionnées par le photographe pour attirer le regard du spectateur vers un point d’intérêt spécifique. Ces lignes attirent souvent le regard du spectateur dans une direction spécifique ou vers une partie désignée de la photographie.
4 types de lignes directrices en photographie
Afin d’utiliser des lignes directrices, il est utile de comprendre les différents types de lignes et la meilleure façon de les utiliser. Certaines des catégories de lignes directrices sont :
- Lignes horizontales : les lignes directrices horizontales sont souvent utilisées dans la photographie de nature et de paysage. Étant donné que les lignes directrices horizontales s’étendent souvent sur toute la largeur de l’image, elles ont tendance à être utilisées lors de la prise de vue avec un objectif grand angle.
- Lignes verticales : les lignes verticales ont tendance à communiquer le pouvoir et la hiérarchie. Elles attirent le regard vers le haut ou vers le bas dans le cadre et peuvent être utilisées pour transmettre le statut dans votre image. Les lignes directrices verticales sont souvent utilisées dans la photographie de mode et la photo de rue (comme le faisait Robert Franck en réinventant la photographie de rue).
- Lignes diagonales : les lignes diagonales sont utilisées pour créer une impression de mouvement et de changement. Les lignes diagonales servent à souligner une impression de distance et vont souvent du premier plan à l’arrière-plan. Si vous travaillez avec une grande profondeur de champ, essayez d’expérimenter avec des lignes diagonales pour accentuer la sensation de profondeur dans votre image.
- Lignes convergentes : si des lignes convergentes sont présentes dans votre cadre, il est préférable de placer le sujet de l’image sur l’axe de ces lignes directrices. Les lignes convergentes sont très efficaces pour attirer l’œil vers le point de convergence et peuvent constituer un élément de composition fort à inclure dans vos photos.
Lignes directrices et ligne d’horizon : différence
Au fur et à mesure que vous développez vos compétences en photographie, vous apprendrez à connaître la différence entre les lignes directrices et la ligne d’horizon. Ce sont des techniques de composition qui utilisent des lignes pour attirer le regard du spectateur vers quelque chose et donner à une image un sens de la perspective. La différence est que, contrairement aux lignes directrices, la ligne d’horizon fonctionne comme un outil de composition qui attire toujours le regard du spectateur vers la ligne d’horizon.
Les lignes directrices sont beaucoup plus polyvalentes dans la mesure où elles peuvent être utilisées pour attirer le spectateur vers un point focal principal ou un point d’intérêt en particulier qui varie en fonction du sujet principal de la photographie.
Conseils pour utiliser les lignes directrices
Apprendre à utiliser les lignes directrices peut vous aider à créer des images dynamiques et puissantes qui mettent en valeur le sujet que vous avez choisi.
La pratique des techniques décrites ci-dessous vous aidera à perfectionner vos compétences en photographie et à améliorer votre produit final :
- Évaluez l’emplacement et l’heure de la journée : êtes-vous en plein air dans la nature ou au milieu de gratte-ciels dans un environnement urbain ? Est-il tard dans la journée ? Si c’est le cas, les rayons du soleil peuvent projeter de longues ombres qui pourraient être utilisées comme lignes directrices. Toutes ces questions peuvent aider à déterminer comment les lignes directrices peuvent servir vos photographies.
- Cherchez les lignes naturelles : balayez la zone dans laquelle vous prenez vos photographies et recherchez les structures naturelles et artificielles qui pourraient être positionnées dans le cadre pour créer des lignes directrices fortes.
- Déterminez quel est votre point focal : votre emplacement peut être rempli de lignes directrices potentielles, mais c’est à vous de déterminer lesquelles d’entre elles servent le mieux votre sujet. Vous pouvez prendre des photos le long des voies ferrées ou entre des lampadaires, mais à moins que vous ne puissiez aligner ces lignes avec le point focal de votre image, elles ne serviront qu’à dérouter le spectateur.
- Positionnez-vous en conséquence : une fois que vous avez déterminé les lignes directrices que vous allez inclure, alignez votre appareil photo de manière à ce que les lignes guident votre œil vers le point focal de votre image. Prenez votre temps pour le faire, mais sachez également que si vous utilisez des ombres comme lignes directrices, vous devez tenir compte de leur mouvement au fil du temps.
- Adaptez-vous aux conditions d’éclairage : une fois que vous avez cadré votre image, faites le point sur les conditions d’éclairage et ajustez votre vitesse d’obturation et votre ouverture. Des lignes directrices fortes ne peuvent pas compenser une photo sous-exposée ou surexposée, il est donc important de vous assurer que votre appareil photo est réglé en conséquence.
- Prenez plusieurs photos : comme toujours, vous devez vous donner des options lorsque vous vous mettez à éditer vos images et à choisir vos clichés préférés. Variez vos angles et les réglages de votre appareil photo afin de couvrir vos arrières.
